Wiodącym motywem tego sezonu była współczesna reinterpetacja chińskiego dziedzictwa kulturowego i rzemiosła. Pokaz otwarcia lokalnej marki HEMU, zatytułowany „Jedwabny Szlak”, czerpał z dziedzictwa kulturowego Dunhuang i wykorzystywał tradycyjne techniki, takie jak brokat Yun, brokat Song oraz haft Su. Podobnie, Oriental Neo Chinese Style-Show Exhibition odbyła się w dniach 11–13 października w Muzeum Historii Szanghaju pod hasłem „Żywe dziedzictwo”, łącząc czołowe marki modowe w stylu chińskim z interaktywnymi warsztatami poświęconymi niematerialnemu dziedzictwu kulturowemu. Du wyjaśnił w rozmowie z CNN, że o ile chińscy projektanci, którzy ukończyli zachodnie szkoły, wcześniej mieli tendencję do podążania za trendami, o tyle w ciągu ostatniej dekady rozwinęli silniejszą tożsamość markową, włączając chińskie elementy i osobistą ekspresję do swoich kolekcji.
Indywidualne prezentacje w ciągu całego tygodnia podkreślały zarówno kulturowe korzenie, jak i zróżnicowane formaty kreatywne. Samuel Guì Yang zaprezentował kolekcję inspirowaną hongkońskim filmem „Green Snake” z lat 90. z Maggie Cheung w roli głównej, a także obrazem przedstawiającym pływy wodne autorstwa artysty z dynastii Song Południowej, Ma Yuana, wykorzystując wzory imitujące wężową skórę i zwiewne tkaniny do zbadania płynności. W lokalu Xintiandi Shuting Qiu zadebiutowała z kolorową i fakturową kolekcją na sezon wiosna-lato 2027, podczas gdy Mark Gong – którego projekty nosiły Rihanna, Charli XCX i Jennie – zorganizował romantyczny pokaz z podskakującymi spódnicami. Z kolei duet projektantów Kong Yue i Xie Yonghao z marki Osschaert zrezygnował z tradycyjnego wybiegu na rzecz teatralnego widowiska o pamięci i stracie, osadzonego w sennego lasu warsztacie. Tydzień obejmował również pełen energii, wieloaktowy pokaz Adidas w ROJO Art Space z udziałem piosenkarki Veegee, kortu tenisowego oraz ubrań z linii Y-3 i kolekcji adidas Originals Neo-Chinese, a zakończył się pokazem finałowym „Darling Melancholy” marki Shushu/Tong.